从汴京宠儿到南渡孤臣：诗俊陈与义，一枝佛前梅花写尽文人风骨！

陈与义是南北宋之交的著名诗人，字去非，号简斋，其一生经历与创作在文学史上留下了浓墨重彩的一笔。

陈与义出生于北宋哲宗元祐五年（1090 年），其家乡为河南洛阳。他自幼聪明好学，能诗文，早年便以《墨梅》诗受到宋徽宗的赏识。徽宗政和三年（1113 年）登上舍甲科，授文林郎、开德府教授，后历任太学博士、著作佐郎等职。这段时期，他生活相对安稳，诗歌创作多以写景咏物、酬唱赠答为主，风格清新明快。

靖康二年（1127 年），金兵南下，攻破汴京，北宋灭亡。陈与义开始了颠沛流离的逃亡生活，他辗转多地，历经艰险。这段逃亡经历对他的思想和创作产生了深远影响，使他的诗风发生了重大转变，作品内容更关注社会现实和民生疾苦，风格也变得更加沉郁悲壮。

宋高宗绍兴元年（1131 年），陈与义抵达南宋都城临安，此后在南宋朝廷任职，先后担任中书舍人、翰林学士、参知政事等职。在南宋朝堂，他虽有一定的政治作为，但南宋朝廷主和派势力强大，他的政治抱负难以充分施展。晚年，他因病辞官，寓居浙江湖州，绍兴八年（1138 年）病逝，享年四十九岁。

他是江西诗派后期的代表诗人，师法黄庭坚、陈师道，又能够突破江西诗派的藩篱，注重诗歌的现实内容和情感表达，学习杜甫诗歌的精髓，以诗歌反映时代风云和社会现实，被后世誉为“诗俊”，与“词俊”朱敦儒和“文俊”富直柔并称为“洛中八俊”。他的诗歌创作对南宋诗坛产生了重要影响，为宋代诗歌的发展做出了独特贡献。

梅花 宋 · 陈与义

一枝斜映佛前灯，春入铜壶夜不冰。

昔岁曾游大庾岭，今年聊作小乘僧。

"一枝斜映佛前灯"，起句便见奇绝构思：一枝横斜的梅花悄然映照佛前青灯，既是实写寒梅破腊的清姿，又暗喻佛性点化尘心的禅机。佛灯本象征智慧光明，而梅枝斜映其间，恰似清净佛性与孤高梅魂的相互辉映，在青焰摇曳中构成绝妙意象组合。

次句"春入铜壶夜不冰"转写时间感知的微妙变化。铜壶滴漏本是计时的古雅器具，诗人却捕捉到"春入"这一细腻体验——当梅花绽放时，连计时器中的水都不再结冰，暗示着严冬将尽的生机萌动。这种通感修辞将视觉之梅与触觉之春交融，使无形季节流转化为可感的温度变化，在静谧中透露出生命复苏的律动。

后两句"昔岁曾游大庾岭，今年聊作小乘僧"陡转人事，却与前文意境浑然一体。大庾岭自古为梅乡，昔年游历的繁华记忆与如今"小乘僧"的自况形成鲜明对照。诗人以"小乘"自喻，既表明修行境界尚浅的自谦，又暗合前文佛前梅影的禅意——正如小乘佛教注重个人解脱，此刻独对梅花的诗人，正是在孤芳自赏中参悟生命的真谛。

全诗四句三转：由物及境，由境及时，由时及人，最终在佛灯梅影的静观中达成物我两忘。陈与义通过寒梅、佛灯、铜壶等意象的层叠渲染，将个人际遇升华为普遍的生命感悟，在简淡语言中蕴含着对永恒与刹那、出世与入世的深刻思考。那枝斜映佛灯的梅花，既是冬春交替的信使，也是诗人澄明心境的写照。

樱桃 宋 · 陈与义

四月江南黄鸟肥，樱桃满市粲朝晖。

赤瑛盘里虽殊遇，何似筠笼相发挥。

陈与义这首咏樱桃小诗，以江南初夏的鲜活气息为底色，勾勒出一幅充满生活质感的画卷。"四月江南黄鸟肥，樱桃满市粲朝晖"，开篇即以视听通感铺陈季节之美。黄鸟肥硕的体态与樱桃粲然的色泽相映成趣，"满市"二字更将市井烟火气与自然生机交融，朝晖中的樱桃市场宛如流动的宝石铺，每一颗红果都折射着晨光，传递着初夏的丰饶与欢愉。

后两句"赤瑛盘里虽殊遇，何似筠笼相发挥"笔锋陡转，从市井喧哗转入对樱桃本真状态的思考。"赤瑛盘"象征贵族化的精致摆盘，"殊遇"暗指被珍而重之的对待；而"筠笼"则是乡野间常见的竹编容器，"相发挥"三字尤见匠心——竹笼的质朴纹理与樱桃的鲜润色泽相互映衬，反而成就了更动人的生命姿态。诗人通过器物对比，揭示出自然之美往往在寻常相处中愈发鲜活的哲理。

全诗四句间完成两次意味深长的对照：先是市井晨光里集体绽放的樱桃盛景，后是不同容器中个体际遇的微妙差异。陈与义以敏锐的观察力捕捉到，真正的生命光彩不在于被供奉的殊荣，而在于保持本真状态的自由舒展。那些盛放在筠笼中的樱桃，虽无珍盘映衬的华贵，却在竹编的透气孔隙间呼吸着更鲜活的晨曦，这何尝不是诗人对朴素真味的深情礼赞？在北宋末年的动荡时局里，这种对平凡物事本真之美的珍视，恰似乱世中的一缕暖阳。

叶楠惠花 宋 · 陈与义

无住庵中老居士，逢春入定不衔杯。

文殊罔明俱拱手，今日花枝唤得回。

陈与义此诗以简洁笔墨，勾勒出一场禅意与春光的生动邂逅。"无住庵中老居士，逢春入定不衔杯"，开篇即塑造了一位超然物外的禅者形象。"无住庵"暗含佛家"无住生心"的修行要义，而"老居士"的自称，既点明主人公的在家修行身份，又以"逢春入定"的悖论情境引发思考——本该生机勃发的春天，修行者却选择"不衔杯"的禁欲式入定，这种刻意疏离尘世欢愉的态度，恰为后文的转折埋下伏笔。

后两句"文殊罔明俱拱手，今日花枝唤得回"陡转意境，以佛教典故为枢机展开妙悟。"文殊""罔明"本是佛教中代表智慧与无明的两位菩萨，在此被拟人化为对花枝无能为力的旁观者。而"拱手"这一谦卑姿态，与末句"唤得回"的生动转圜形成戏剧性对比——原本沉寂的禅心，竟被一枝寻常花枝轻轻唤醒。诗人通过宗教意象的巧妙化用，将禅宗"青青翠竹尽是法身"的即物即真思想，转化为更具烟火气的诗意表达。

全诗四句间完成三重意境跃升：从刻意疏离尘世的禅定状态，到宗教象征物的无力旁观，最终在花枝的鲜活生命力前实现顿悟。陈与义以"花枝"为媒介，揭示出禅修不必拘泥于形式拘束的深刻哲理——真正的觉悟既可在深山古寺中获得，亦能因一枝春色的自然绽放而瞬间降临。这种对生活本真之美的敏锐捕捉，恰似北宋文人"格物致知"精神的诗意延伸，在严谨的禅理框架中，绽放出温暖的人间情怀。