4200万港元！比黄金还贵的康熙珐琅彩「紫金」盌，藏家眼中的珍宝

康熙皇帝对瓷器的痴迷，堪称历代帝王之最。他不仅重启停烧半世纪的景德镇御窑，更在紫禁城内设立造办处作坊，亲自参与瓷器设计与技术革新。这件珐琅彩盌的诞生，正是这种“帝王实验室”模式的产物：景德镇提供素胎，西洋传教士引入珐琅彩料，宫廷画师融合中西技法。

2025 年 5 月，香港苏富比春季拍卖会现场气氛热烈，一件清康熙珐琅彩胭脂紫地开光花卉纹盌成为全场焦点。这件曾被美国卡内基美术馆悉心珍藏的宫廷御瓷，一亮相便吸引了众多藏家的目光。激烈的竞拍环节中，价格一路飙升，最终以 4200 万港元落槌成交，这一数字让不少人惊叹，也再度引发了收藏界对康熙珐琅彩瓷器的关注热潮。这一成交价格，不仅是对这件康熙珐琅彩「紫金」盌艺术与历史价值的认可，也为我们打开了一扇深入探究其独特魅力的大门。

清康熙 珐琅彩胭脂紫地开光花卉纹盌 《康熙御制》蓝料款 直径 12.5 公分 估价 40,000,000 - 60,000,000 港元

来源：

乔治．哈撒韦．泰贝（1859-1940年）收藏，1935年之前，此后家族传承

捐赠予卡内基美术馆，匹兹堡，1958年

瓷盌外壁四组开光纹饰，是解读康熙朝审美转型的密码。开光边框采用巴洛克风格的蜿蜒藤蔓，内部却填入石榴、牡丹、蜀葵、山茶等中式花卉。这种“西式框架+东方内核”的设计，恰如当时清宫对西洋技术的态度——取其形制而坚守本土精神。

图一 清康熙 珐琅彩红地牡丹纹盌 《 康熙御制》红料款 台北故宫博物院

图二 清康熙 珐琅彩红地花卉纹盌 《 康熙御制》蓝料款 台北故宫博物院

图三 清康熙珐琅彩粉红地开光花卉盌《康熙御制》红料款

成交价：HKD 238,807,500

香港蘇富比2018年春季拍卖会

成交日期：2018-04-03

图四 清康熙 御制珐琅彩胭脂紫地牡丹盌 尺寸：直径14.3cm 成交价：RMB 35,650,000

自 1988 年康熙珐琅彩 “紫金” 盌首次现身拍场以来，它就如同收藏界的一颗璀璨明星，每次亮相都能引发收藏界的高度关注 。2025 年 5 月香港苏富比春季拍卖会，它以 4200 万港元的高价成交，成为全场焦点。而在 2017 年，与之相近的清康熙御制珐琅彩胭脂紫地牡丹盌，在北京保利拍出了 3565 万元人民币的高价 。这种持续走高的市场表现，不仅彰显了康熙珐琅彩瓷器在收藏市场上的重要地位，也印证了学术界对康熙珐琅彩 “清代彩瓷之冠” 的高度评价 。除了这两件器物，市场上其他类似的康熙珐琅彩瓷器也都有着出色的成交表现，不断刷新着人们对这类瓷器价值的认知。

在收藏界，“物以稀为贵” 是一个永恒的法则，康熙珐琅彩瓷器便是这一法则的典型例证。有北故宫博物院研究指出，现存清宫旧藏珐琅彩不足400件，而 “紫金” 盌所属的胭脂紫地品类，更是其中的佼佼者，因其烧制难度极高，存世量仅占康熙朝珐琅彩瓷的约 7% 。这些珍贵的瓷器大多深藏于台北故宫博物院，极少在市场上露面，这使得每一次 “紫金” 盌这样的器物现身拍场，都如同一场盛大的艺术盛宴，吸引着全球藏家的目光 。

康熙珐琅彩 “紫金” 盌不仅是一件精美的艺术品，更是一部生动的历史教科书，它见证了康熙时期宫廷艺术 “中西合璧” 的独特审美追求。在那个时期，西方传教士带来的艺术风格和技法，与中国传统的绘画和工艺相互融合，形成了一种全新的艺术风貌。“紫金” 盌上的巴洛克式曲线勾勒的开光、明艳的珐琅彩料以及栩栩如生的花卉纹饰，都展现了这种融合的魅力。它不仅体现了当时高超的制瓷工艺，更反映了那个时代开放包容的文化氛围，对于研究中国古代陶瓷史和中西文化交流史具有极高的学术价值 。

康熙珐琅彩 “紫金” 盌拍出 4200 万港元的高价，这一现象值得我们深入思考。从文物本身的价值来看，其精湛的工艺、稀缺的存世量以及承载的历史文化信息，无疑是其高价的重要支撑 。制作 “紫金” 盌需要极高的工艺水平，从选料、制胎到绘制、烧制，每一个环节都要求精益求精。其独特的 “紫金彩” 色料，制作工艺复杂，成品率极低，这使得 “紫金” 盌更加珍贵 。

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