从课堂到舞台 | 全中戏班底《屈原辞》：以青春为笔，续写离骚

5月11日晚，中央戏剧学院实验剧场内座无虚席，由中央戏剧学院出品、实验剧团制作的大型原创话剧《屈原辞》迎来本轮首场演出。该剧由表演系王鑫教授担任导演并领衔编剧张立臣，著名舞美设计师孙大庆教授担纲舞台设计，集结了一支以青年艺术家为主体的主创团队和表演阵容。

作为北京文化艺术基金2024年度舞台艺术创作资助项目，《屈原辞》以全新的艺术形式呈现中华诗人屈原的传奇一生，赢得了现场观众的热烈反响。

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青年语言，说出屈原的坚持

话剧《屈原辞》以爱国诗人屈原的生平为蓝本，讲述他在楚国政局动荡中坚持理想、力主变法、终被流放投江的悲壮一生。剧中通过屈原与郑袖、靳尚、张仪等人物的政治博弈，展现了忠诚与权谋、信念与现实的激烈冲突。剧本以青年视角重构屈原形象，使这位诗人既有理想的光芒，也有现实的情感厚度。面对楚国衰亡与百姓疾苦，屈原宁死不屈，以生命书写忠贞之歌，呈现出一位理想主义者在乱世中的光辉与悲剧。

在艺术呈现上，《屈原辞》融合诗意与写实手法，将《离骚》《天问》《九歌》等屈原经典篇章巧妙融入剧情，对楚辞文化进行了当代表达。全剧以“民心”为主题核心，通过廷辩、流放、诀别等高光场景，展现了屈原坚守信念、直面权谋的精神抉择。剧中众多人物的命运与选择，共同烘托出“民心所向，政之所存”的思想内核。结尾部分以屈原与渔父的问答代替直观的“投江”场景，使整部作品在诗性与现实之间完成一次精神升华，传递出理想主义者不屈的灵魂力量。

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舞台如诗，书写楚辞新意

该剧的舞台美术别具匠心，将象征楚国文化的元素融入舞台空间：青铜编钟、祭祀之鼎分列两侧，庄严厚重的钟鼎之声贯穿全剧，成为权力博弈的隐喻背景；高悬空中的层叠竹简幕帘若隐若现，营造出古朴苍茫的书卷意境；舞台地面上水波灯影流动，重现汨罗江畔的意象，随着剧情推进由静转急，烘托出屈原人生的悲歌壮志。再配以融入楚地民乐元素的背景音乐和庄重唯美的舞蹈编排，全剧营造出亦真亦幻的史诗质感和震撼人心的舞台感染力。在诗化意象与数字舞台语言的融合中，《屈原辞》建立起一套具东方气韵的现代剧场美学。

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青年力量，文化传承的新表达

特别值得一提的是，《屈原辞》由一批富有朝气的青年艺术工作者共同打造。导演王鑫带领中央戏剧学院表演系青年演员倾情出演，将课堂所学融入舞台实践，在角色塑造上展现出旺盛的创造力和真挚的情感投入。青年主创团队大胆尝试新的戏剧表达方式，使这部历史题材作品散发出蓬勃的时代气息。作为北京文化艺术基金支持项目，该剧也是高校青年艺术人才舞台实践能力的重要体现。全剧节奏明快紧凑，多媒体影像与演员肢体表演交相呼应，台词既保留古典韵味又融入当代语言的点缀，成功拉近了古老主题与当代观众之间的距离。可以说，《屈原辞》是传统文化经由青年一代创造性转化和创新性发展的生动实践。

首演当晚，剧场内多次响起经久不息的掌声。许多观众为剧情所打动，纷纷表示“在话剧舞台上重新认识了一个有血有肉的屈原”。不少青年观众也从中找到了共鸣：“屈原坚持正道却屡受打压的遭遇，让人联想到现实中理想主义者的坚持，非常震撼！”现场有专家评价认为，该剧在思想性与艺术性上取得了出色的平衡，通过丰富的舞台手段赋予经典题材新的生命力，对于弘扬中华优秀传统文化、增强文化自信具有积极意义。

据悉，话剧《屈原辞》首演后还将于5月12日至18日在中央戏剧学院实验剧场连续上演九场，力求将这部凝聚匠心与热忱的作品呈献给更多观众。

演出信息

演出时间

5月11日-18日 19：30

5月17日-18日 14：30

演出地点