委员领读丨县政协委员潘金松：好书推荐《美的历程》

好书推荐《美的历程》

作者：冰心

今天我给大家推荐一本书《美的历程》，作者李泽厚。

先说说我的推荐理由

一是学术价值高：作者李泽厚是中国著名的美学家，在美学领域造诣深厚。书中对中国美学发展的梳理和分析具有权威性，为美学研究提供了重要的参考依据，是美学专业学生和研究者的必读经典。

二是可读性强：尽管是学术著作，但语言通俗易懂，生动形象。作者用富有感染力的文字将深奥的美学知识娓娓道来，即使没有专业背景的读者也能轻松阅读，领略中国古代美学的魅力。 《美的历程》是一本兼具学术性与普及性的美学著作，作者将美学现象置于特定的历史文化背景中进行分析，提出了许多独到的见解，带领我们穿越时空，领略中国古代美学的博大精深，是一本值得反复阅读和品味的好书。

以书中“盛唐之音”这一章节为例进行介绍。李泽厚认为，盛唐时期社会政治稳定、经济繁荣，南北文化交流融合，中外贸易交通发达，在这样的社会氛围和思想基础上，产生了文艺上的“盛唐之音”。

在诗歌方面，初、盛唐的诗人大多亲历过大漠苦寒、兵刀弓马的生涯，一种为国立功的荣誉感和英雄主义弥漫在社会氛围中。诗歌风格不再局限于宫廷文学的靡靡之音，而是充满了青春活力的热情和想象，典型代表就是李白的诗。在书法和音乐方面，呈现出音乐性的美，书法线条如同音乐旋律，充满流动的美感。同时，以杜甫的诗、颜真卿的字、韩愈的文为代表，形成了盛唐时期文学艺术的总体格局，展现出丰满、雄浑的气象。

在《美的历程》中，李泽厚对传统文化有诸多深刻的说法与见解：

传统文化与美学的融合

李泽厚认为传统文化是美学发展的深厚土壤。例如，远古时期的图腾崇拜、巫术礼仪等原始文化，孕育了最初的审美意识，像陶器上的纹饰，不仅具有装饰性，更蕴含着原始人类对自然、神灵的敬畏与想象，是传统文化与美学最初的交融体现。

传统文化的时代性与传承性

书中指出传统文化在不同时代有不同的表现形式和美学特征，并不断传承发展。如先秦时期，儒家的“仁学”思想影响了美学观念，强调美与善的统一，这种观念在后世文学艺术中不断传承，成为中国传统文化中审美价值判断的重要标准之一。从先秦的理性精神到楚汉的浪漫主义，再到魏晋的风度，每种文化形态都既具有时代特色，又在前代基础上有所发展，形成了一条连贯的文化脉络。

传统文化与艺术形式的相互作用

传统文化影响着各种艺术形式的发展，同时艺术形式也成为传统文化的重要载体。以绘画为例，唐代绘画的繁荣与当时开放包容的文化氛围密切相关，画家们以精湛的技艺描绘出人物、山水、花鸟等题材，展现出大唐盛世的文化气象。而这些绘画作品又成为我们了解唐代文化、社会生活的重要资料，体现了传统文化与艺术形式之间相互依存、相互促进的关系。

在《美的历程》中，李泽厚对传统文化工艺美术有诸多阐述：

在远古时期：原始社会的陶器纹样体现着原始初民的审美意识，如一些陶器上的蛇纹、鸟纹等，是图腾崇拜的象征，也是最初的艺术创作形式；

在商周时期：青铜器是这一时期工艺美术的杰出代表，具有“狞厉的美”；同时，汉字在这一时期发达成熟，甲骨文、钟鼎金文等不仅是记录信息的工具，其章法也具有独特的美感，体现了当时人们对形式美的追求。

在明清时期：工艺美术呈现出多样化和世俗化的特点。李泽厚在书中提到了明清时期的绘画与工艺，当时的民间工艺如陶瓷、刺绣、木雕、石雕等蓬勃发展，作品注重写实和细节，反映了市民阶层的生活趣味和审美需求。同时，一些工艺品的制作工艺达到了很高的水平，展现了精湛的技艺和独特的艺术风格。

以上就是我对《美的历程》这本书的分享，希望能成为大家探索美学世界的一把钥匙，在生活里发现更多美的瞬间，不断提升我们的审美素养。