推动文化和旅游高质量发展 丰富人民美好生活——国新办举行“新征程上的奋斗者”中外记者见面会

6月25日，国务院新闻办公室举行中外记者见面会，请文化和旅游部推荐的基层代表围绕“推动文化和旅游高质量发展 丰富人民美好生活”与中外记者见面交流。

张红菊

国务院新闻办新闻局

女士们、先生们，各位记者朋友，大家下午好！欢迎出席国务院新闻办公室“新征程上的奋斗者”中外记者见面会。

近年来，文化和旅游行业蓬勃发展，越来越多的观众走进剧场感受艺术的魅力，越来越多的非遗元素融入日常绽放出新的光彩，越来越多的游客踏上旅途去探寻“诗和远方”。文化和旅游深度融合，日益成为满足人民对美好生活向往的重要路径。文化和旅游高质量发展，为中国式现代化不断注入强大的精神动力与活力。

今天我们请到文化和旅游部推荐的五位基层代表，请他们围绕“推动文化和旅游高质量发展 丰富人民美好生活”与大家交流。他们是：重庆红岩革命历史博物馆讲解员古越先生，广东省东莞市文化馆馆长黄晓丽女士，中国东方演艺集团有限公司舞蹈演员孟庆旸女士，众信旅游集团股份有限公司导游曹震先生，贵州省赤水市牵手竹艺发展有限公司总经理杨昌芹女士。

下面，我们有请五位代表依次作一下自我介绍。首先，有请古越先生。

古越

重庆红岩革命历史博物馆讲解员

大家好，我叫古越，来自重庆红岩革命历史博物馆，是首批全国红色旅游五好讲解员。在平日里，我从事的主要就是红岩精神的传承与传播，从事讲解工作。从2014年走进博物馆从事这项工作至今已经有11年了。11年来，始终致力于传承红岩精神，讲述红色故事，12000余场讲解、600余场各类宣讲和报告。与此同时，我和我的同事也多次参加全国红色故事讲解员大赛锤炼自己，多次走进学校、军营、机关、乡镇开展宣讲工作，始终致力于把红岩先辈和红岩英烈的故事送到千家万户，做红色故事的精彩讲述者、红色基因的坚定传承者。

红岩博物馆是弘扬红岩精神、传播红色文化的重要阵地，2024年，我馆的游客参观接待量达到了1020万人次。与此同时，我们在各大场馆专门设有观众留言墙，及时记录下观众的真实感受与反馈。今天特地为大家带来了我们博物馆的几份观众留言签，与大家展示和分享。这是当中的一份，让我印象很深刻。在去年的夏天，一位戴着耳机、身穿潮服的年轻大学生在人群中低头刷着手机，像是来打卡，我专程走到他身边，指着展柜当中小萝卜头当年留下的一个铅笔头问道：“同学，猜猜，在当年的狱中，这样的一个铅笔头能干吗？”他明显愣了一下。我告诉他，有可能是画地图、传递情报，也有可能是偷偷学习文化，它更是一个孩子对光明的所有渴望。一番交流之后，他眼神出现了明显变化，摘下耳机，问了我许多关于红岩烈士的故事。走的时候，他非常郑重地在留言签上写下了“珍惜当下，不负青春”。

我想把这八个字送给所有的新时代青年，让我们一起共勉，在新征程上，不负青春。谢谢。

张红菊

国务院新闻办新闻局

谢谢古越先生，做红岩精神的赤诚讲述者，传递信仰之火，让更多人从中汲取奋进的力量。下面，有请黄晓丽女士作介绍。

黄晓丽

广东省东莞市文化馆馆长

好的，谢谢主持人。各位记者朋友，大家下午好！我是来自广东省东莞市文化馆的黄晓丽。东莞，是一座享誉全球的国际制造名城，也是一座海纳百川的梦想之城。改革开放以来，千千万万的追梦人来到东莞打拼圆梦，我也是他们当中的一员。1999年，我背着行囊来到东莞，从镇街文化站做起，在广场上教广场舞、主持文艺晚会，到今天我成为市级文化馆的馆长。25年来，我始终如一做一件事情，就是用文化温暖这座城市的每一位建设者。

如今的东莞有1000多万的常住人口，都是我们的服务对象。文化馆人的责任和使命就是为全民普及艺术和传承中华优秀传统文化，让更多的市民能够走近艺术，圆他们的艺术之梦，从而提升国民的艺术素养。今天我特意带来了一幅作品，这个作品是我们东莞的青年艺术家圆梦行动的一位参与者画的，他是14岁的时候在文化馆举办了人生当中的第一个展览。从文化馆出发，他走进了中国慈展会、国际动漫展等，他说文化馆是他梦出发的地方。

多年来，无数热爱艺术的人们在文化馆举办他们人生当中的第一个展览、第一场专场演出，文化馆圆了他们的艺术梦想。

我们常说，文化馆人是离市民幸福生活最近的文化工作者，虽然日常的工作很繁琐也很辛苦，但每当见到群众发自内心的微笑，我们就激情满怀，动力满满。谢谢。

张红菊

国务院新闻办新闻局

感谢黄晓丽女士，扎根基层文化战线20余载，用文化给人们带来温暖和力量。下面，有请孟庆旸女士作介绍。

孟庆旸

中国东方演艺集团有限公司舞蹈演员

各位记者朋友，大家好，我是中国东方演艺集团舞者孟庆旸，已与舞蹈结缘20余载。在这一路上，我经常问自己，是舞蹈选择了我，还是我选择了舞蹈。渐渐地，我意识到，我与舞蹈是一场双向奔赴，每一方精彩的舞台都见证着我成长，每一个鲜活的角色都给予了我力量。

中国民族舞蹈源远流长，作品与角色的背后都承载着厚重的历史渊源和文化内涵。如舞蹈诗剧《只此青绿》，选材宋代名画《千里江山图》。想要将这个作品演绎好，不仅要练好基本功，还要读懂它背后的文化故事。让舞蹈汲取古画意蕴，让古画借助舞蹈活起来。作为文艺工作者，我很感谢这个时代，让我有机会继承前辈们的优良传统，也可以徜徉在文艺繁荣发展的氛围中。谢谢。

张红菊

国务院新闻办新闻局

谢谢孟庆旸女士，庆旸坚守艺术道路上的初心与热爱，绽放出绚丽的光彩。下面，有请曹震先生作介绍。

曹震

众信旅游集团股份有限公司导游

大家好，我叫曹震，是一名干了17年的一线导游员。我认为，导游不仅是在众多文化和旅游从业者当中的一员，更是游客能够感受当地旅游服务质量的一个窗口，同时也是守护游客旅途平安的安全员，更是讲好咱们中国故事的有生力量。

带团17年，我接待了上万名中外游客，我始终秉持着“如带家人”一般去带领他们、服务他们。经常有人问我，你带团过程中，什么时候是感觉最幸福的呢？我觉得当我讲解的时候，客人特别认真听我讲解的时候，当把一个团队带领完毕，跟他们挥手道别的时候，这样的瞬间都是我最幸福的时刻。

除了我平常带团，业余时间我还会去拍短视频、做直播。因为近些年，新媒体已经成为了人们从网络上获取信息的一个重要渠道，所以我和我的小伙伴、同事就开始运用自媒体，在线上为大家做讲解，进行旅游宣传。从2024年的3月份到今天，我们累计发布了5000多条关于北京文旅的视频，总播放量超过了7000多万。我觉得，通过短视频把我们的历史、文化、风土民情传播出去，能够进入到更多千家万户，我们觉得这个事还挺有意义的。

在未来，我会继续努力，把我的服务继续做好，让我的讲解更加生动有趣，为广大游客朋友提供更专业的导游服务，为文旅融合发展尽好自己的一份力量。谢谢。

张红菊

国务院新闻办新闻局

谢谢曹震先生，十几年来用心用情提升旅游服务质量，为无数旅客带来美好的旅行体验。下面，有请杨昌芹女士作介绍。

杨昌芹

贵州省赤水市牵手竹艺发展有限公司总经理

谢谢主持人，各位媒体朋友，大家下午好！我叫杨昌芹，来自贵州遵义赤水河边的一个少数民族村寨，也是赤水竹编省级非遗代表性传承人。我们赤水是全国的竹乡，竹编工艺之乡。我们的竹编手艺是家家户户必备的一项生产技能，也是我们地方的特色支柱产业之一。我是2007年中专毕业之后，系统开始学习竹编手艺。2007年到2012年到全国各地学习，2012年成立了赤水市牵手竹艺发展有限公司。我们的初心是希望牵手更多的老百姓和有志之士，把我们的竹艺发展传承到极致，所以给我们的品牌取名为“极竹”。我们建成了非遗产学研基地，这是结合生产加工、研发设计、研学体验，集培训、品牌、推广、销售、运营于一体的基地。

当然，随着基地的建成，我们的产品要把传统手艺融入时代生活、审美，才会有更广泛的市场，才会得到大家的认可。比如我今天戴的耳环、发饰、手镯、包包，就是用竹编的老手艺结合现代人生活审美开发出来的系列产品。随着我们的市场越来越大，非遗工坊的人数也越来越多。作为一名非遗代表性传承人，我将继续努力，深耕非遗手艺，进行开发传承创新，带领更多的乡亲们一起来从事竹编非遗事业，发展相关产业，带动老百姓增收致富。谢谢。

张红菊

国务院新闻办新闻局

谢谢杨昌芹女士，带领当地老百姓，让小竹编融入大市场，让传统非遗成为时代新潮。让当地百姓致富的同时，也让非遗更好地传承发展。下面进入答问环节，请各位记者朋友提问。

记者问答

Q

中国旅游报记者

现在人们越来越注重旅游的文化内涵，不再满足于走马观花的观景，而且还想要听故事、赏文化，能否结合各自岗位的特点谈一谈，如何在实际工作中讲好历史文化故事、红色革命故事、中国发展故事？谢谢。

古越

重庆红岩革命历史博物馆讲解员

这个问题由我先来回答，首先感谢您的提问。在进一步推动我们红色场馆、提升红色文化水平，还有公共服务教育功能的过程当中，我们也是在不断探索和思考，该如何更好地讲好这些故事，特别是红色故事和革命故事。这个过程当中，我们认为非常关键的一点，是要把老故事讲出新温度。我和我的同事在2024年创建了红岩精神宣教劳模和工匠创新人才工作室，一方面推动我们的团队从“讲解服务型”到“学术引领型”的转变。在讲解之余，我们的同事会积极投身于党史研究和红岩干部学院的课程研发工作。另一方面，我们创新和探索更加多元化的讲解路径，比如，沉浸式加情感教学再加全媒体的融合。今年以来，我们推出了多个沉浸式互动讲解项目，而且把AI、VR等先进技术充分运用到了《歌乐忠魂——白公馆、渣滓洞革命先烈斗争事迹展览》等多个项目当中，在线上也推出了一系列短视频作品。而且这个过程当中，我们也关注到一个群体，就是我们的青少年，如何让故事更加入脑入心，我们也在思考。所以我们会不定期地在工作室针对这个群体开展一些研讨工作，调整讲解内容，选取可能和他们年龄、经历相仿的故事和人物，引发他们的共鸣。与此同时，也调整讲解的语言和语态，在这个过程当中引发共鸣。正如我刚才在开场中和大家分享的留言签背后的青年故事一样，用他们熟悉的语言和形式讲述红色故事。

作为一个红色旅游讲解员，我们是红色文化和观众之间的桥梁和纽带，我们就要讲好党的故事、革命的故事、根据地的故事和英雄烈士的故事，充分发挥红色旅游助推铸魂育人的作用，在潜移默化中，让我们的观众、我们的青年群体达到对红色文化的了解、认同，产生自我感悟，从中汲取前进的力量，传承红色基因，增强我们的文化自信。谢谢！

曹震

众信旅游集团股份有限公司导游

对这个问题我也想说一下我的感受。中华文明博大精深、源远流长，几千年未曾中断过。中华大地幅员辽阔，壮丽锦绣，到处都有秀美迷人的风景。我觉得，导游不仅仅承担分享祖国山河人文之美的责任，在一定程度上，也代表了旅游目的地的形象。作为新时代的导游，我们背靠着壮丽的山河和悠久的历史，如何回答好、讲好中国故事，“导”出中国最美好的故事，是我们共同面对的时代命题。

做了17年导游，我现在越来越体会到，要持续不断地学习，才有可能胜任导游这份工作。我们不仅要认真学习与游客的沟通接待技巧、礼仪礼貌、仪容仪态等这些基本技能，还要不断钻研讲解的内容和技巧，不断提升自我素养，我们绝对不能停留在陈词滥调的导游词里，一直打圈圈，更不能热衷于所谓的野史和传说段子，我们要勇于坚持守正创新，勇于创新，不断提升自己的知识技能，把导游服务尽可能地呈现出本土特色、时代特色，这样才能更加从容自信地讲好中国故事，传播好中国声音。谢谢！

Q

大众新闻大众日报记者

这个问题想提给黄晓丽代表。您从事基层文化工作25年，观察到这些年来群众文化需求发生了哪些改变？东莞的文化馆如何顺应变化，成为一座受群众喜爱、没有围墙的文化馆？谢谢。

黄晓丽

广东省东莞市文化馆馆长

非常感谢您的提问。确实，我记得刚到东莞的时候，东莞最火热的是广场舞。到现在，非常热门的音乐剧和舞剧在东莞可以说是一票难求。就像之前在东莞演过的《只此青绿》，还有星期五马上要上演的《永不消逝的电波》，在东莞都非常受欢迎。很多东莞市民都是二刷三刷甚至四刷。这些变化的背后，其实是群众多元的文化需求。

东莞是一座青春的城市。老百姓对文化的需求更多元、更潮流，更注重场景的体验感。所以，这里就要求文化馆要顺应时代变化，从关注老百姓“有没有”到“好不好”和老百姓的口味如何来切入，打造“没有围墙的文化馆”。那么如何打造，我们的秘诀是开门办馆，做大家的文化馆，办人民的文化馆。

我们跟市民共享，打造友好型文化馆。就像我们文化馆已经构建了市镇村三级的文化馆总分馆体系，像便利店一样，遍布东莞的每一个角落。在文化馆的开放时间方面，也想争取像便利店的时间一样。现在一年365天开放，从早上的8点半，到晚上的9点半，市民可以来到文化馆看演出、看展览、学才艺，同时可以在文化馆品茶品香品咖啡，交友论道。在文化馆这样一个空间里面，总有一款适合市民。

根据统计，在2024年，光是东莞市文化馆进馆人次达到43万人次，平均每天有1200多人。我经常在上班的电梯里会碰到来文化馆学非洲鼓、学唱歌、学钢琴的“来自星星的孩子”。他们的妈妈总会跟我开玩笑说：“馆长，你来上班了，我也来文化馆上班了，我来文化馆陪孩子。”我们从2017年开始就推出了“爱心文化馆”项目，为孤独症的孩子和听障、视障的人们精准提供适合他们的文化服务。文化馆也要成为他们温馨的家园。

其次，我们跟城市共融，打造年轻态的文化馆。刚才介绍了，东莞是一座青春之城，东莞城市特点是外来人员多、年轻人多、创业者多。根据这样的城市特征，我们推出了“潮流东莞”城市IP，全城唱响了年轻人喜欢的“火柴盒”音乐会。三年来，一共开展了1200多场，平均每年就有400场，让文化馆成为千万人口和城市双向奔赴的桥梁纽带。

同时，我们跟社会力量共建，打造开放型的文化馆。根据统计，有超过1000个社会机构跟我们合作共建过，包括东莞本土的业余文艺团队、社会机构等，还有来自全国的高校和社会组织。像每年在东莞文化馆举办的粤港澳大湾区文采会，其实就是搭建一个面对面交流的平台，通过这个平台，大家就像在文化淘宝，能够有更多收获和惊喜，同时也让“文化+百业”，让公共文化从“内循环”走向社会的“大循环”。谢谢！

Q

上游新闻记者

我的问题想提给古越先生。作为红色场馆讲解员，您认为怎样的讲解方式能让青年群体对革命历史产生更深的情感共鸣？分享一下您如何用他们听得懂、喜欢的方式让革命精神真正走进他们的心里，传承那份使命感。谢谢。

古越

重庆红岩革命历史博物馆讲解员

感谢您的提问。其实在我们基层一线在从事讲解和宣教工作过程中，可以感受到青年群体是非常渴望真实的历史和精神文明的。在面对不同观众的过程中，我们也是提倡要创新讲解形式，做到因人施讲。比如对于青少年这个群体，空洞的讲述难以入心，但是生动的体验可以引发共鸣。我们在年初就打造了《心中的红岩》这样一个沉浸式互动体验讲解项目。这个项目试运行之初，给我很难忘的一个经历。一个扎着马尾辫的小女孩，一来就问我们：“叔叔，江姐他们当年害怕吗？”我没有直接回答，而是请她体验这个项目。在情景再现中，让她去感受当年的这些选择与坚守。我们充分运用了展厅环境和现有的道具布景，请讲解员穿上当年的服装，带领着受众走进展厅，通过演员的深情演绎，让他们置身其中，身临其境地感受当年的场景。最终，在这样的情景和环境下，激发受众的爱国热情和情怀。走出展厅的时候，这个看似只有七八岁大的孩子，我们发现她脸上挂着泪痕，用非常稚嫩和坚定的声音告诉我：“叔叔，江阿姨他们不怕。”我问她为什么，她说：“因为他们在做很对很好的事情，特别特别有勇气！”那一刻，我们所有的参与者都很受触动，因为我们知道、也看到孩子们是可以感受到信仰的力量的。这个项目也真正做到了让革命精神入脑入心，可感可触，直抵人心。

对于高校青年还有党员干部，我们创新打造了《红岩革命故事展演》项目，这个项目是以“讲、诵、展、演”等大众喜闻乐见的形式去传递革命精神，已经走向了全国十余个省市，演出超过了700场，已经覆盖了中国延安干部学院、中国浦东干部学院、中山大学、上海交通大学等高校和一些机构。线上线下的受众已经达到680余万人次，可以说效果非常显著。但是无论是怎样的创新形式，真的想激发受众，或者让革命精神真的入脑入心，我们讲故事一定要让人“摸得着温度、看得见信仰”。谢谢！

Q

中央广播电视总台记者

我的问题是，近年来，“观演热”“非遗热”“旅游热”“文博热”层出不穷，文化和旅游与老百姓的生活息息相关。各位都是文旅领域的一线工作者，也可以说是文化的使者、旅游的使者，那你们怎么看待自己的工作意义和价值呢？谢谢。

黄晓丽

广东省东莞市文化馆馆长

这个问题我来回答一下吧，非常感谢您的提问。文化馆是离群众现实生活最近的文化落脚点，是老百姓家门口的终身美育学校。文化热起来，我们的工作也更忙起来了。东莞是全国市直管镇的典型代表，这些年在文化强市战略的指导下，东莞市文化馆就像东莞群众文化的中央厨房，持续不断地为广大市民群众烹饪精神文化食粮。我们“送菜上门”，搭建了市、镇、村三级的文化馆总分馆体系，全市33个镇（街）的分馆，586个村（社区）的支馆和220个共享文化空间，就像我刚才介绍的，像便利店一样，遍布在东莞的每一个角落，持续地为老百姓提供优质的公共文化服务产品。

其次，我们还个性化点菜，通过线上数字平台，向广大市民提供了超过1000种文化产品，群众点单，政府买单，实现了精准的公共文化供给。同时，我们还注意营养搭配，除了有普惠型文化产品之外，我们还提供了类似像国乐剧《可园可源》，环境式音乐剧《东莞东》青春版等新大众文艺精品。同时我们还和东莞文旅品牌“湾区周末in东莞”进行了联动，将多元、精彩的文化服务送给广大市民，吸引了湾区的老百姓，甚至湾区以外的市民朋友能够走进东莞，过文化的周末，将文旅热度转化为文化温度。谢谢！

杨昌芹

说完文化热，我想说说我们的非遗热。其实“非遗热”已经成为我们现代日常生活中的热点话题。我认为的非遗，其实是传承于我们的日常生产生活中，就拿赤水竹编为例，传承近四百年的历史，从最起初的生活用具、农耕用具到现在的工艺品、实用品再到收藏品，其实就是把传承的古老手艺与符合每个时代的生活审美结合在一起，传承流传至今，才有更好的市场。我们也结合了一些“公司+农户+合作社”的发展模式，有了更多市场以后，工坊方方面面的人也越来越多，让更多的老百姓走进了工坊，来到传承基地、展示中心。我们开发一系列非遗体验课程让老百姓学习，成为非遗传承中的参与者和践行者。谢谢。

孟庆旸

我分享一下我的思考。近些年来，走进剧场观看演出的人越来越多，大家对于文艺的需求也越来越高。很多观众看完演出以后表示，通过舞台上的演艺了解并喜爱传统文化，我想这就是对于我们工作最大的认可。作为一名常年在一线演出的文艺工作者，舞蹈演员的舞台不局限于剧场，每年都会深入社区、学校、基层开展文艺演出和惠民活动。有一次，集团赴中国酒泉卫星发射中心慰问演出，我们乘坐火车时邂逅了一位90后的巡道战士，他每天要在戈壁滩行走20公里，日复一日地坚守在自己的岗位中，整整用了八年的时间。当被问到“你是如何坚持下来的？”他只回答了四个字：“为了祖国”。那一刻，大家自发地进行了一场特殊的演出，观众只有一位，没有掌声，只有泪水和感动。其实，通过这些演出的经历，更加让我明白，舞蹈演员不仅是一份职业，更是一份事业。我将努力做好新时代文艺工作者。谢谢！

古越

重庆红岩革命历史博物馆讲解员

接着前面几位代表的回答，我想通过我从业以来最初的一份感动来谈一谈自己的一些体会。记得是在十年以前，我从事讲解工作的第二年，我在渣滓洞监狱旧址偶遇一位满头白发的老奶奶，她双手颤抖地抚摸着展板上的照片，当我询问她需要什么帮助时，她却告诉我，那是她的爸爸。我一时间有些手足无措，我不知道能为这位老人做些什么，所以我默默地陪着她在那里站了很久很久。老人一动不动地伫立在原地，看着展柜中父亲牺牲前留给她和母亲的那封信，泪水止不住地往下流。临走的时候，她紧紧攥着的手，说了声“谢谢”。那一次我第一次意识到，红色文化不是博物馆中的展品，更是流淌在我们民族血脉当中的精神基因，而我们这份工作，不仅仅是文物的传声筒，也是文化传播与传承的使者。我们站在历史与现实、传承精神与启迪未来的交汇处，肩负着用鲜活生动的方式，让红色文物活起来、让历史说话、让革命精神入脑入心的重大使命，这就是我的一些体会。谢谢。

曹震

众信旅游集团股份有限公司导游

我再从导游的角度回答一下记者的问题。说到导游，很多人对我们的工作很感兴趣，也有很多人很体谅我们，说导游不容易，起早贪黑，风里来雨里去，无冬历夏，确实是这样。但是我做了17年的导游，我感觉是越干越爱干，越干越上瘾。很多人说，肯定是因为你从事这个工作，有更多的机会走遍全国，看遍世界，我觉得不仅于此。这17年一路走来，我觉得我看重的是和客人交的这些朋友，看重的是在我讲解完之后，他们给我竖的这些大拇指，更看重的是在旅游团结束的时候，他们说下次旅游再找我的那份信任感。

怎么做才能得到客人对你的这份认可呢？我觉得万事要用心。举个例子，故宫太和殿，就是老百姓所说的金銮宝殿。每每走到那儿，我就会拿出事先准备好的图册，提前下载好当年皇帝登基时的音乐，往上爬的时候，看着图册，听着音乐，听着我的讲解，走上须弥座之上。那些客人会握着我的手说：“曹导，谢谢你，因为你的讲解你的音乐，一瞬间把我拉到了当年紫禁城的感觉。”还有个阿姨握着我的手说：“哎呀，太好了，小伙子，等到放假的时候，我一定会带着我的孩子，再来故宫，还请你来讲解，让他感受一下老祖宗给我们带来的那种雄浑、那种霸气。”那一瞬间，我似乎明白了一个道理，用心做事，真的可以让一个人爱上一座城。

刚才您提到的“非遗热”“文博热”“旅游热”，我觉得这是一个好事、好现象，现在的游客不仅仅满足于走马观花的旅游，他更想来到目的地，深入探寻背后的文化。来到北京，可以从胡同四合院到北京中轴线的文化，可以从非遗手作到博物馆的文物，很多游客把我们比喻成是文化的翻译官，把晦涩的历史变成生动有趣的故事，把不会说话的文物变成有趣的历史。通过我们讲解，我们能够看到这些游客睁着大大的眼睛，眼睛里冒着光感叹：“啊，原来我们国家这么伟大，咱们的历史这么源远流长啊！”每当他们有这种感叹的时候，我觉得我好幸福、好自豪。我觉得这份工作不仅给游客能够带来更多的收获，更能把中华优秀传统文化传到更多人的心里面。所以这就是我热爱导游的原因。做导游挺好的，累并快乐着，平凡却意义非凡。谢谢！

Q

封面新闻记者

近年来，中华优秀传统文化受到了越来越多人的喜爱，国潮、国风、国货也吸引了大量年轻人。各位代表作为文化工作者，对于传承和创新中华优秀传统文化有着怎样的感受与体会呢？谢谢。

杨昌芹

大家好，我接着创新和传承谈谈我的体会。其实我觉得，创新和传承一直是我们所有非遗人应该破的题，也是我们所有非遗人一辈子要研究的课题，只有这样，我们才能够让大家认识、认可中华优秀传统文化，然后一起传承发展好我们的文化。当然，除了我们这种传统技艺要和每个时代的生活审美结合在一起以外，我们还需要在经营等方方面面跟上新的时代、新的社会节奏。比如我们公司，从以前的工坊到现在的公司化运营，每年的营收在两千万元左右。我也把我们的赤水竹编带上了全国人民代表大会首场代表通道，并向大家讲解了赤水竹编带领百姓脱贫致富的故事。我们也先后参加了上海文博会以及中国成都国际非遗节等大型展销会，把赤水竹编进行了深度宣传推广。谢谢！

黄晓丽

广东省东莞市文化馆馆长

好的，我也来讲讲我的体会。传承和创新中华优秀传统文化，我觉得既要“走新”，更要“走心”，第一个“新”是创新的新，第二个“心”是用心的心，要用心用情让传统文化真正走进人们的内心。

这些年，我们以“走新”促“走心”，首先我们打造了一个新的载体，东莞是国际制造名城，也是中国潮玩之都。这些年，东莞持续以制造美学向全球输送中华优秀传统文化，就以潮玩为例，我们和东莞知名的潮玩企业共同推出了国家级非遗项目“东莞千脚灯”，将它打造成为3D金属拼图，将中国非遗转化成爆款潮流、潮玩。在全球很多国际机场的免税店都有售卖，大受欢迎。同时，我们还非常注重互联网产品的生产，刚刚不久就推出了一首说唱非遗潮玩音乐《潮涌鱼歌》，还有《最是女儿香》《新昌鼓》等。我们希望通过说唱、民谣等潮流音乐，赋予传统文化新的魅力。其次我们打造新的场景，我们推出了粤港澳非遗墟市、最岭南——鸿福桥市集等“可玩可感可消费”的中式美学空间，让市民能够沉浸式地体验传统文化之美，将传统文化带回家。

同时，我们非常关注新青年，持续十年，在东莞做了一件事，就是非遗进校园，培养了一大批校园非遗导师。同时也让国家级非遗项目“莫家拳”走进校园，成为同学们的课间操。与此同时，我们还特别关注非遗代表性传承人的后代，关心他们的成长，只有培养既懂传统又善于创新的新一代传承人，才能让传统文化、非遗真正地走进现代生活。谢谢！

孟庆旸

这些年，多部以弘扬中华优秀传统文化的艺术作品在舞台上诞生，也包括我自己参演过的《天下大足》，以及目前在海内外巡演750余场的《只此青绿》。其实在演出中，我经常看到身着汉服的小朋友、年轻人走进剧场观看演出，还有很多热情的观众“跨城追剧”“二刷三刷”。我想一部剧作有这样的成绩，不仅离不开每一位演员的精心努力，离不开导演、编剧、舞美和许许多多幕后工作人员的辛勤付出，更离不开千千万万喜爱中华优秀传统文化、热爱舞台艺术的观众朋友，我想正是因为我们所有人对中华文化的深切热爱，才成就了这些作品。谢谢。

Q

央广网记者

您好杨代表，我们又见面了。这两年赤水竹编产品逐渐走出大山，走向更远的地方，比如在进博会等大型展会上逐步亮相。我想知道，您是如何把这项传统非遗变成时尚单品的，又是如何既保护了传统技艺又助力乡村振兴的？谢谢。

杨昌芹

谢谢您的提问，也很高兴我们再次见面。关于您的问题，我通过我们的三个做法来解答。第一是非遗＋设计。我深知我们的传统技艺传承的是老手艺，需要创新，需要设计，所以我多次去了上海美院、清华美院以及高等院校学习设计，把我们的竹编产品进行创新。我们邀请了上海、成都等知名的设计师给我们做设计、研发、培训、指导，也成立了自己的品牌。

第二是非遗+产业，让我们的竹编手艺人走上了致富路。比如我们实行“党支部+公司+合作社+农户”的发展模式，推动竹编产业规模化发展。我们还建成了竹编非遗展示基地、展示中心以及非遗工坊，带动了当地108人固定就业、200多人的灵活就业，也给我们民族村的村民实现了年终分红。

第三是非遗+跨界，让小竹编融入大市场。为了让我们的竹编更快和一线市场接轨，我先后跟二十余家企业洽谈，谈成合作，拿到了订单。我们也根据当地的资源优势，比如像赤水是全国的优秀旅游城市、竹乡，围绕吃竹、用竹、赏竹、玩竹下功夫，打造了一系列“竹旅游”研学精品线路，让更多到赤水旅游的游客走进竹编工坊、竹编展示中心和基地，体验竹编文化，把我们的竹编产品带回家。我们统计了一下，每年有2万人左右来到基地。

竹编是我的热爱，是我一辈子的事业，更是赤水老百姓生产生活中的一项技能。作为一名传承人，回去以后，我希望通过传承开发创新，让竹编牵起产业之手、牵起市场之手、牵起当地老百姓之手，把它发展传承得更好。因为在基层，发展才是最好的传承。谢谢！

Q

澎湃新闻记者

我的问题想提给曹震老师。您从事导游一线工作这么多年，同时也服务了非常多的游客，对近年来文旅发展变化有哪些感受？不管寒暑，导游工作都经常在室外，您是如何坚持下来的？谢谢。

曹震

众信旅游集团股份有限公司导游

谢谢您的提问。我觉得，近些年文旅行业变化还是挺大的，这是源于社会的发展和进步。我是2008年大学毕业做的导游，现在和那个时候相比，首先游客的出行方式就发生了很大的变化。我们看现在遍及全国各地的高铁网络以及非常通达的航线，让出行更方便、更快捷。私家车的普及，也让自驾游成为了众多旅游形式中很火热的一种。其次获得信息的渠道也更方便了，比如从网络上。所以，现在很多游客在出行之前都会做攻略，几乎每年我都会在接团当中碰到几位年轻人，他们真的是拿着一本攻略出来旅游的。基于以上变化，对我们导游从业人员的职业素养、讲解水平、服务水平，都提出了更高的要求。

刚才您提到的户外冷热，我是怎么坚持下来的，对我个人而言，坚持源于我的热爱，享受其中，乐享其中。我特别愿意把我知道的历史文化、风土民情分享给大家，而且我特别享受把游客说到恍然大悟的感觉。有一次在颐和园，有一个团，这个团的客人对颐和园的历史了解不是很多，他们到一个地方都是打卡就走，不用你讲。但是，基于我多年对自己的要求和一种初心，我觉得我要给他们讲好每一个地方，对这里不喜欢是源于不了解，所以我很努力、很用心地用各种方式给他们做讲解和园子里发生的事情、历史事件、人物故事。我发现他们从最开始打卡就走的状态，慢慢聚拢过来，而且聚精会神地听我讲，能够跟我频频互动、提问了，到最后，有一种恍然大悟的满足感和收获感，这种感觉我特别享受。正是源于这种享受、这种喜欢、这种热爱，帮助我在做导游的过程中克服了很多困难，让我在导游的路上继续前行。谢谢。

Q

新京报记者

孟庆旸您好，刚刚在自我介绍的时候，您提到自己已经与舞蹈结缘20余载了，回顾这20年的舞蹈生涯，您是如何自我定位的。同时我们知道，舞蹈是一项对体能和意志要求都很高的艺术形式，您是如何坚持下来的？谢谢。

孟庆旸

感谢您的提问。其实，与舞蹈相伴的日子里，我想是随着每一次踮脚、转身、跌倒再站起而逐渐形成的，也是个人突破与艺术追求相融合的过程。舞蹈是一种肢体语言的美学，需要舞者反复、刻苦、日积月累的沉淀，台上一分钟、台下十年功就是这样的道理。比如说在剧中，“青绿腰”这个动作，需要肢体形成几何状，腰部慢慢向后倾斜至90度。刚开始练习这个动作的时候，还是很吃力的，可以做，但是维持不了那么长时间。想要练好这个动作，就需要用业余的时间进行腰部、腹部肌肉能力素质训练，才能达到舞台上的效果。所以我们总说，台下练习千遍，才能保证舞台上那一秒钟的呈现。

当然，作为舞蹈演员，在鲜花与掌声之外，伴随我们更多的是韧带伤、关节伤等职业病，但是这些伤病不能击垮我们，反而让我们更加明白，作为奋斗者就要不断去克服困难。每当站在舞台上，每次拉开帷幕与落下帷幕，创作者、演绎者与欣赏者达到一种惺惺相惜的文化共鸣时，一切都值得了。

在艺术从业者的生涯中，我想惟有奋斗才是照亮我们的光。想要跳好一支舞蹈容易，但是要将每一支舞蹈、每一次演出都呈现好，需要演员有坚强的信念感，而那份信念感就来源于我们对于文化艺术的不断追求，将“小我”融入文艺事业中的“大我”，也希望我们带着那一颗赤子之心，为文艺事业的发展贡献出自己的绵薄之力。谢谢。

张红菊

国务院新闻办新闻局

谢谢五位代表的分享，刚刚五位分享了在各自岗位拼搏奉献的故事，让我们看到了文化和旅游行业蓬勃发展的力量。在全面建设社会主义现代化国家的新征程上，文化和旅游承载着赓续文明血脉、满足人民对美好生活向往的重要使命。相信在这些奋斗者的共同努力下，文化传承创新会更加深入人心，旅游体验会更加丰富多彩，会为人民群众带来更多的获得感、幸福感。再次感谢五位代表的分享，也谢谢记者朋友们的参与，今天的见面会就到这里，大家再见！