李安红雕塑：雕光塑影的视觉艺术

▲李安红雕塑艺术展“雕光塑影”展览现场

前些天参观了由天津美术学院、山西省美术家协会和山西省文化馆联合举办的李安红雕塑艺术展“雕光塑影”，让我对自然、生命和人性又有了深刻的理解，也让我步入了一个充满想象与思考的艺术空间。

李安红，天津美术学院雕塑系教授、硕士研究生导师、雕塑家、艺术教育家，1968年出生于山西太原。他初中时就读于太原第四十五中学，我在那里任数学老师，他的父亲是45中的体育老师，我们是同事，所以对他的成长比较熟悉。

李安红童年时乖巧伶俐，招人喜爱。一次，父母领他去迎泽公园玩耍。年幼的他被路边贩卖泥人、石膏像的地摊所吸引，于是便吵着父亲要买一个泥人像当玩具。父亲欣然同意。小泥人拿在手里，李安红心里高兴极了。每每回家便把玩着泥人，痴想着泥人的形成和来龙去脉……

他开始了玩泥的快乐时光，捏的手工小泥塑经常得到父母、邻居的鼓励。在街头，他常常凝视着五一广场及火车站等处的大型城市雕塑；在博物馆，观摩石雕石像一看就是大半天；在家里，还时常观察着奶奶做的手工花馍。初中时期他跟随太原市美术名师胡章涛先生研习美术基础，高中时期得到美术课老师马杰生先生、历史课老师孟庆荣先生的鼓励与支持，他义无反顾地朝着自己的兴趣爱好进发，考取了天津美术学院雕塑系，后又考取了西安美术学院雕塑系硕士研究生，毕业后重返天津美院，成为雕塑系的一位教授。

如今，参观李安红雕塑艺术展，与李安红重逢，也与他那超越了传统写实与抽象的作品邂逅。

李安红以青铜为媒介，运用曲线、镂空、浮雕等手法，呈现云的卷曲、聚散，营造空间的流动感，用青铜的永恒性与云朵的短暂性形成一种时间对比的张力，以凝固的金属捕捉流动的呼吸，重构了传统雕塑的境界。

李安红这次的雕塑作品展基本分为三个系列：“浮云系列”“肖像雕塑研究系列”和“水墨雕塑绘画系列”。

“浮云系列”捕捉云卷云舒的瞬间，将坚硬的材质化为流动的云气，呈现出变幻莫测的形态与意境，用身体的姿势传达人的内心世界，富有诗意的同时饱含深情，既是对自然之美的礼赞，也是对生命无常的哲思。“肖像雕塑研究系列”则以细腻而深刻的观察，刻画出充满故事的面孔，水与墨、光与影的自由运用不仅塑造了人物的形象，更烘托出人物内心世界及人性的复杂。而“水墨雕塑绘画系列”则超越了传统的写实与抽象，构建出一个充满超现实情节的浪漫诗意与哲学思考的艺术世界。

李安红的艺术创作不仅在技术上独具匠心，更在思想深度上引人深思。他的作品通过独特的艺术语言，诠释了对生命、自然和人性的深刻理解，引领观者走进一个充满想象与思考的艺术空间。此次展览不仅是艺术的展示，更是一次心灵的触动，让人在欣赏美的同时，也能感受到艺术背后的深刻含义和超脱时空的文人理想。