不要因为常见就觉得不够经典，山水画构图深远法

画山水笔墨很重要，缺乏节奏、韵律的变化，很难打动欣赏者。仅重视笔墨远远不够，构图也不能忽视。早在东晋时期，画家顾恺之就提出来“置陈布势”的构图方法。顾恺之把画面内容分为两个部分，可以看到的内容和可以感知的内容。“置陈”就是排布可见内容，“布势”则是挖掘感知内容。两者结合，就能画出既好看又动人的作品了。南北朝时期的谢赫提出了“经营位置”的构图方法，从整体和局部两个方面考虑构图。

理论毕竟是理论，理解的时候会产生种种障碍。唐代王维在《山水诀》中提出了比例大小的概念，丈山尺树、寸马分人、远人无目、远树无枝。说到底也是讲述构图中的注意事项。有了这些理论基础，山水画在创作中出现了经典的三远法构图。

‌顾麟士 仿董源山水

选择几幅晚清、近代画家的山水画，体会一下三远法中经典的深远法构图。先对比欣赏两幅画，一幅是《仿董源山水》，另一幅是《仿黄公望山水》。两幅画有个共同特点，从山前可以看到山后。站在山顶眺望远方看到的就是这种景色，让人觉得山水重叠，看不到尽头。

采用深远法可以不在乎从近到远到底有多少个空间层次，如果画纸足够大可以一直重叠下去。这里需要思考一个问题，为什么越远的景色越靠近画纸上方呢？传统山水画构图不讲究焦点透视，不会特意留出视平线。为了画出空间变化，需要让每一位欣赏者都拥有千里眼。想象一下，当你远望层层叠叠的山色时，是不是有一种越远越高的感觉呢。这就是深远法的来历，源于观察自然、概括总结。

顾澐 仿黄公望山水

深远法是传统山水画中最常见的一种构图方法，几乎十幅里面有八幅是这样构图的。不要因为常见，就觉得没有什么难度。用深远法，要画出错落有致的感觉，层次丰富、立体生动。并非一定要堆出花样来就是好作品，有时候山势布局简单一点也有意想不到的效果。

《罗浮暗香》，听这个名字就知道画家要的是雅致。构图若想显得雅致，做减法是最简单的方法了。利用群山错落形成的开合之势，点缀古寺宝塔，是不是你要的感觉就来了啊。山中隐约有烟云雾气升腾，就如郭熙说的一样“掩映断其脉则远矣”。

胡公寿 罗浮晴雪

其实不用深远法构图，也能画出远到天边的效果。比如这幅《秋霁图》，采用平视的角度，将画面一点点推到远处。这种方法叫平远法，与深远法相比是不是显得小清新一些呢。

想要画壮美的山水景色，还是要采用深远法构图。要不说“老祖宗”严选的方法就是管用，这条规律同样适用于山水画的创作。一边赏画一边了解构图方法，以后再看到喜欢的景色就知道怎样取景了吧。

吴榖祥 秋霁图

方法有很多，管用的方法就那么几种。有时候看到很复杂的构图，也是在基础方法之上，再增加空间层次。画家能够把万水千山“搬运”到画纸上，要给深远法记大功。